Novi, šesti zaredom, studijski album Anne von Hausswolff najavljivan je kao zaokret 39-godišnje Šveđanke prema popu, što bi se moglo reći da je relativno. Posljednjih deset godina Von Hausswolff se bavila glazbom koja je svečana, opterećena jekom, intenzivna u zvučanju njezinih voljenih orgulja i potpuno zaslužuje pridjev gothic - piše Alexis Petridis, čiji prilog za theguardian.com, uz neznatne prilagodbe u opremi, prenosimo u cijelosti.

Njezin rad izazvao je usporedbe s legendarnom Nico, kao i s Diamandom Galás; prije 40 godina, mogao je biti upakiran u proganjajuće apstraktni omot Vaughana Olivera i objavljen za 4AD. Surađivala je s grupama Swans, Sunn O))) i black metal bendom Wolves in the Throne Room. Njezin pretposljednji album, All Thoughts Fly iz 2020., bio je zbirka instrumentala, snimljenih na replici njemačkih baroknih orgulja iz 17. stoljeća u crkvi u Göteborgu: možda možete dobiti neku ideju o njegovu emocionalnom tonu iz činjenice da je objavljen za izdavačku kuću najpoznatiju po objavljivanju doom metala.

FACEBOOK

Jedan bloger Annu je nazvao "vrhovnom svećenicom" "sotonističkih harmonija", opis koji joj je prouzročio probleme. Vjerujući blogerici na riječ, fundamentalistički katolici uspjeli su otkazati njezine koncerte u crkvama u Nantesu i Parizu: na prvoj lokaciji prosvjednici su blokirali ulaz. Očito, Von Hausswolff ne djeluje baš kao umjetnica koja želi izazvati Sabrinu Carpenter ili Taylor Swift.

Ipak, opis Iconoclastsa kao "popa" pristaje, iako s upozorenjima. Puno je izravnije melodičan od njezinih prethodnih radova, i nije pretjerano zamisliti najizravniju pjesmu, baladu Aging Young Women (duet s Ethel Cain), na radiju ili na top-ljestvicama: zvuči pomalo kao Lana Del Rey, da je Del Rey nekako uspjela završiti na dnu bunara. Iako možda vrijedi napomenuti da Cain ovdje nije ključni suradnik; niti je Iggy Pop, koji se pojavljuje u drugoj baladi, The Whole Woman, njegov baritonski pjev posjeduje dojmljivu "klimavost" u 78. godini. Tu je i avangardni saksofonist Otis Sandsjö, čiju je glazbu časopis Jazzwise opisao kao "namjerno zagonetnu": dovoljno je reći da njegovo nije prvo ime koje biste pomislili kada biste planirali potpuni juriš na Spotifyevu playlistu Hot Hits.

Sandsjö je posvuda na albumu Iconoclasts, njegov saksofon predvodi instrumentale Struggle with the Beast i Consensual Neglect, njegovi aranžmani za puhače dodaju notu topline naslovnoj pjesmi i The Mouth, svirajući naizmjenično sirovo - ima trenutaka kada možete čuti njegove prste kako udaraju po tipkama instrumenta - smireno i energično: spori funk njegove izvedbe na Struggle With the Beast pokreće pjesmu gotovo devet minuta. Ipak, njegov doprinos ne bi se mogao opisati kao dominantan - previše se toga drugog događa.

LBBOnline

Iconoclasts je dug album - traje već sat i četvrt, ali i dalje se čini prepun zvuka. Tu su uzdižući sintetizirani dronovi koji svojim intenzitetom povremeno evociraju zvuk remek-djela Fuck Buttonsa iz 2009., Tarot Sport; eksplozije šumeće buke; filmske orkestracije; i bubnjarski uzorci koji spajaju ritualno zvučeću grmljavinu s ritmovima koji na različite načine podsjećaju na puls plesne glazbe, glitterbeat udarce glamura, pa čak i reggae. Von Hausswolff je manje sklona izbijanju u vriskove i jauke nego što je nekad bila, ali njezino pjevanje i dalje ima blistavu snagu koja probija jeku u kojoj se često zrcale autoričine emocije.

To je glazba koja se čini kao da je u stalnom pokretu, pojačana činjenicom da se melodije, bogate i lijepe kakve jesu, rijetko pridržavaju neke standardne strukture stiha i refrena: pjesme ovdje obično završe negdje vrlo različito od mjesta gdje su započele. Doista, njezin maksimalizam mogao bi biti previše neodoljiv da bi se prihvatio u jednom dugom sjedenju.

USTUPLJENA FOTOGRAFIJA

Ali ako je nečega previše, previše je dobrih stvari: sa svojim osjećajem za kretanje, svojim zapletima i obratima, svojim blistavim melodijama, svojom emotivnom snagom, ove pjesme su iscrpljujuće jer su uzbudljive. Za album čiji je svjetonazor sažet upečatljivom rečenicom iz pjesme Facing Atlas koja proglašava život na Zemlji "punom sranja i punom zla", koja promišlja o starenju i paralizirajućoj depresiji, i na kojem često nije jasno bave li se pjesme nečim osobnim ili aktualnim događajima ("nebo se ruši na brodove slobode... život koji smo imali ispario je u nebo"), njegovo cjelokupno raspoloženje je neka vrsta iscrpljene euforije. Pjesme naviru i rastu, naleti buke djeluju katarzično. Kao da se glazba bori protiv tona teksta, hitno gurajući naprijed unatoč svemu. "Raskidam s jezikom", pjeva Von Hauswolff u pjesmi Stardust, "u potrazi za nečim većim." U neobičnom, jedinstvenom, ekspanzivnom, strastvenom i eksperimentalnom pristupu popu predstavljenom na albumu Iconoclasts, čini se da ga je pronašla.

Ili kako je Anna von Hausswolff rekla u jednom intervjuu: "Još uvijek je čudno vidjeti ženu kako vrišti iz sveg glasa." Možda na novom albumu Anna toliko ne vrišti, ali kad pusti glasu na volju, krik jezovito odzvanja u beskraju poput krika Laure Palmer u završnici treće sezone Twin Peaksa Davida Lyncha!